Artist Statement

Mijn beeldhouwkunst is een dialoog tussen verleden en heden, tussen mythe en bewustzijn. De klassieke sculpturen van de oude Grieken vormen de basis van mijn inspiratie: hun beheersing van vorm, hun streven naar idealen, en hun vermogen om verhalen in steen en brons te vangen. Maar waar de Grieken goden en helden uitbeeldden, richt ik me op de mens van nu—figuren doordrenkt met reflectie, herinnering en hedendaags bewustzijn.

Mijn werk verkent de spanning tussen traditie en vernieuwing. De zuivere lijnen en harmonische proporties van de klassieke beeldhouwkunst vertaal ik naar een eigentijdse vormentaal, waarin menselijke kwetsbaarheid en innerlijke kracht samenkomen. Door mythologische thema’s opnieuw te interpreteren, onderzoek ik hoe oude verhalen nog steeds resoneren in onze collectieve psyche—hoe archetypen als de strijdende krijger, de zoekende reiziger of de transformatieve godheid nog altijd relevant zijn.

Erfgoed is geen statisch gegeven, maar een levend fundament. Mijn sculpturen bouwen voort op het verleden, maar spreken de taal van het heden. Ze nodigen de toeschouwer uit om na te denken over identiteit, geschiedenis en de diepere lagen van het menselijk bestaan. In deze ontmoeting tussen oud en nieuw, tussen mythe en moderniteit, ontstaat een ruimte voor bewustwording—een moment van herkenning in de tijdloze taal van de vorm.

Artist Statement

My sculpture is a dialogue between past and present, between myth and consciousness. The classical sculptures of the ancient Greeks are the basis of my inspiration: their mastery of form, their pursuit of ideals, and their ability to capture stories in stone and bronze. But where the Greeks depicted gods and heroes, I focus on the human being of today—figures imbued with reflection, memory, and contemporary consciousness.

My work explores the tension between tradition and innovation. I translate the pure lines and harmonious proportions of classical sculpture into a contemporary formal language, in which human vulnerability and inner strength come together. By reinterpreting mythological themes, I investigate how old stories still resonate in our collective psyche—how archetypes such as the warring warrior, the searching traveler, or the transformative deity are still relevant.

Heritage is not a static given, but a living foundation. My sculptures build on the past, but speak the language of the present. They invite the viewer to reflect on identity, history and the deeper layers of human existence. In this encounter between old and new, between myth and modernity, a space for awareness is created—a moment of recognition in the timeless language of form.